Меню

Главная сцена кто популярный



Как Клава Кока стала главной поп-певицей 2020-го

Главное — и внезапное — открытие года — подписантка Black Star Клава Кока. Ее прилипчивый поп-R’n’B оказался неожиданно самой востребованной музыкой сезона, нравится вам это или нет. По просьбе «Афиши Daily» музыкант и создатель телеграм-канала «Всякая годная попса» Антон Вагин объясняет, как так получилось.

Последние пару лет сложно было назвать особо успешными для лейбла Black Star. С 2018 года из корпорации Тимати ушли 9 артистов, в том числе одни из самых успешных музыкантов лейбла — Егор Крид и L’One. Их уход сопровождался скандалами. Так широкая общественность узнала о кабальных условиях договоров с артистами лейбла: разрывая контракт, музыкант лишался псевдонима и права исполнять песни, выпущенные на Black Star. Это был сильный ущерб для репутации лейбла: его договоры с артистами стали одним из символов несправедливости в музыкальной индустрии России. Необычнее на фоне всего этого выглядит то, что за этим скандалом последовал страшный успех Клавы Коки, одной из певиц с Black Star.

Когда Клаву Коку спрашивают, сколько она уже занимается музыкой, она обычно отвечает «20 лет», считая за старт свой карьеры эпизод, когда она в 3-летнем возрасте сказала своей маме, что хочет петь. Клавдия Вадимовна Высокова начала свой путь к успеху с поступления на хоровое отделение Свердловской детской филармонии. Затем последовало участие в местном джазовом ансамбле, выступления на городских фестивалях, гастроли и прочие элементы детской музыкальной карьеры.

Окончив школу, певица решила заняться творчеством еще плотнее и, переехав в Москву, уже под новым псевдонимом — Клавдия Кока — вовсю начала участвовать во всевозможных музыкальных телеконкурсах. Среди прочего она выступала на «Факторе А» Аллы Пугачевой и на шоу «Главная сцена» проекта X-Factor Russia, где Ирина Аллегрова, Диана Арбенина, Николай Носков и Валерий Леонтьев крайне негативно высказались о ней, посоветовав петь дома для своих и забыть о большой сцене .

Клава не забыла и решила принять участие в очередном песенном конкурсе, который и стал решающим для ее карьеры. В 2015 году, заплатив членский взнос в 1000 рублей, она пошла на шоу «Молодая кровь», совместный проект СТС и Black Star, где лейбл искал молодые таланты, а победители получали контракты с ним. Певица вышла в финал, победила и наконец обрела признание со стороны индустрии. Однако полноценный успех последовал за этим далеко не сразу.

К моменту заключения контракта с Black Star Кока уже успела поэкспериментировать с кучей жанров, в том числе, по ее признанию, с треш-металом и панк-роком, а также выпустить сольный альбом «Кусто». Впрочем, там каким‑то смелым экспериментам места не нашлось, и представлял он собой легкий гитарный инди-поп. Собственно, примерно в том же духе Клава начала выпускать и свои первые песни на Black Star, что довольно сильно контрастировало со всей остальной музыкой и эстетикой лейбла.

Если большинство его артистов пыталось делать серьезный маскулинный рэп, то Кока примерила на себя образ простецкой девочки с гитарой, которая играет, по ее собственному выражению, «кантри-поп» и сама пишет свои песни. По словам самой певицы, связано это было с тем, что в Black Star ей всегда давали максимальную творческую свободу и разрешали делать то, чего она сама хочет. Однако в какой‑то степени эта самая свобода сыграла с Клавой злую шутку.

С 2015 года и до недавнего времени Клава Кока перемерила на себе множество разных образов, однако ни с одним из них никак не могла добиться всенародного успеха. Сначала она была просто певицей, ее клипы набирали в лучшем случае по паре миллионов просмотров, а однажды она даже помогла записать Ольге Бузовой дебютную песню, дав таким образом старт ее певческой карьере.

Затем Кока переключила внимание на свой ютьюб-блог, где рассказывала как о своей жизни, так и о том, что происходит внутри Black Star. В это же время она начинает записывать каверы на зарубежные хиты, перепевая их на русском, а также делая акапельные версии русских шлягеров. Именно эти видео долгое время были самыми популярными на канале Клавы, обгоняя по просмотрам ее собственные песни. Еще одна итерация Коки — ведущая телепередачи «Орел и решка», куда она пришла в 2018 году.

В Black Star никак не могли придумать ее правильное позиционирование. Вместо понятного и запоминающегося образа у Коки была репутация не то блогера, не то музыканта, не то телеведущей . Из‑за этого, по ее собственному признанию, радиостанции зачастую отказывались ставить ее треки в эфир, так как не понимали, что она за певица. Более того, в какой‑то момент внутри Black Star даже обсуждалась возможность отказа от певческой карьеры Клавы, так как остальная ее деятельность приносила куда больший успех.

К 2019 году Кока подходила далеко не в лучшей форме. Ее разностороннее творчество перестало приносить ей как удовольствие, так и деньги. Оказавшись в кризисе, певица поняла, что ей необходимо переформатировать себя и свой образ. Именно тогда она написала песню «Влюблена в МДК», ставшую ее первым мегахитом, который действительно смог перезапустить карьеру певицы и принести ей долгожданную славу.

Читайте также:  Самые популярные поисковик работы

Раньше у Коки был совместный с Тимати трек «Девочка-пай», где она пыталась отыграть роль дерзкой девчонки, только песня «Влюблена в МДК» смогла помочь Клаве дооформить этот образ. Трек сыграл на контрасте со всем остальным преимущественно белым и пушистым творчеством певицы, где не было ни мата, ни каких‑либо других резких выражений. Кока долгое время сомневалась, стоит ли выпускать такую песню, поскольку не знала, сможет ли аудитория понять такую смену имиджа, но поняла, что настало время, когда ее треки должны начать отражать все стороны ее характера, а не только привычную миловидную картинку.

Руководствуясь этой мыслью, Клава продолжила сочинять песни в том же духе. За «Влюблена в МДК» последовала «Зая», также обыгрывающая мат в припеве, а затем и главный на сегодняшний день хит певицы — «Мне пох», записанный вместе с самым скандальным русским рэпером последней пары лет — Моргенштерном.

Несмотря на то, что сама Кока публично нигде не говорит об этом, известно, что авторство песни принадлежит не ей, а исполнителю по имени Мичелз, о чем тот сам рассказал в интервью передаче «По студиям». Оригинал трека, записанный певцом, вышел в августе 2019-го с помощью Make It Music, дочерней компании Black Star, занимающейся размещением артистов на стриминговых платформах. Версия Мичелза звучит практически идентично версии Клавы, однако о плагиате речь в данном случае не идет: Black Star официально выкупили права на песню, чтобы её могла исполнять певица и даже заключили с автором трека договор о выплате процентов с продаж, что является редкой практикой в российской музыкальной индустрии. И хотя Кока не является автором «Мне пох», она сыграла большую роль в судьбе трека, сама связалась с Моргенштерном, чтобы записать с ним дуэт.

Все вышеперечисленные треки моментально становились хитами, занимавшими первые строчки на всех стриминговых платформах, а клипы на них набирали уже не пару-тройку миллионов просмотров, а десятки миллионов. С текстами изменилась и музыка: на смену инди-попу пришли хип-хоп и r’n’b, куда более подходящие Black Star, чем ее предыдущее творчество.

Вышедший в 2019 году альбом Коки «Неприлично о личном» закрепил за ней образ дерзкой девчонки, которая не лезет за словом в карман и посылает своих обидчиков куда подальше. Сама обложка альбома намекает на разительные изменения в имидже певицы: на ней изображено ее пусть и размытое, но голое фото, чего раньше и представить было нельзя. Музыкально же пластинка наравне с хип-хопом и R’n’B активно эксплуатировала современное мейнстримное поп-звучание, которое и станет основой новейшего этапа в творчестве Коки.

В 2020 году певица вновь переформатировала свой образ. На фоне всеобщего увлечения тиктоком и моды на возрождение эстетики 90-х Клава выпускает трек «Покинула чат», меметичный хит с односложным припевом и легким аллюзиям на группы вроде «Руки вверх!». По той же формуле — максимально цепкий поп с вирусным потенциалом — сделан ее дуэт с другим фрешменом 2019-го Niletto «Краш». Изменился и внешний образ Клавы. В нем стало куда больше ярких красок: в клипах все цвета радуги напоминают своей вычурностью эстетику девяностых.

На фоне популярности русского рэпа в последние годы такие простые и танцевальные песни стали редкостью в отечественной музыке, а вместе с некоторым застоем в хип-хопе и с ростом популярности того же тиктока спрос на такие треки начинает все больше увеличиваться. Клаве Коке удалось уловить этот момент и встать в авангарде нового поп-мейнстрима. Сегодня в чартах стримингов ее песни держатся в первых десятках мест по несколько месяцев, клипы пользуются бешеной популярностью, а на радио наконец с охотой ставят ее главные хиты.

После успеха Клавы Коки на Black Star стало появляться больше поп-артистов, а имидж лейбла с мрачными маскулинными рэперами постепенно начал уходить в прошлое . Вместе с тем сложно не заметить, что взлет популярности Коки за последний год прежде всего ее самостоятельная заслуга, тогда как в Black Star несколько лет не могли придумать, как же сделать из певицы звезду и чуть ли не отговаривая от дальнейшей музыкальной деятельности.

Тем не менее сама Клава всегда отзывается о своем лейбле максимально положительно. Она подчеркивает, что Black Star для нее — лучший лейбл из возможных, который всегда и во всем ей помогал. Что же касается злосчастных контрактов с артистами, певица считает, что они справедливы и не так тяжелы для музыкантов, как об этом принято рассказывать. Не смущает ее и перспектива лишиться права исполнять собственные песни. Кока говорит, что, если будет нужно, напишет новые.

Однако, как бы хорошо это ни звучало на словах, сложно представить, что нынешней суперуспешной артистке Клаве Коке будет долго комфортно в рамках контракта, заключенного с еще неопытной Клавдией. Нельзя не вспомнить случай Егора Крида, наверное, самого успешного артиста Black Star за все время существования лейбла, который в какой‑то момент понял, что хочет уйти и развиваться самостоятельно, однако не смог сделать это без скандала и, по слухам, привлечения сторонних миллионов для выкупа собственного псевдонима и песен. Кока неоднократно смогла доказать, что может приспосабливаться к изменениям и менять правила игры в свою пользу, а значит, и в случае ухода с Black Star, возможно, сумеет выйти сухой из воды. В конце концов, по ее словам, главная мечта для нее — это записать международный хит, а значит, в будущем ее ждет еще много препятствий, которые, впрочем, она наверняка найдет, как обойти.

Читайте также:  Сектор газа популярные подряд

Поправка: изначально в тексте указывалось, что автором песни «Мне пох» является Клава Кока, а не Мичелз. В текст добавлена уточняющая информация.

Источник

Главная сцена — новое шоу канала Россия

Сначала мои мысли, потом статья о проекте, потом видео.

По моим ощущениям Россия наконец-то может побиться с Первым каналом. Продакшн очень сильный, команда жюри-наставников-ведущих впечатляет, участники интересные.

Особенно любопытно было смотреть на Антона Беляева, который периодически выходил на сцену и помогал участникам.

Из участников мне понравились Влада Сергеева, Александр Иванов, Евгений Илларионов и Дмитрий Янковский.

Статья с Вокруг.Тв, ниже будут видео

На отечественном телевидении стартует очередное музыкальное шоу, ищущее таланты.

Канал «Россия-1» после неудачного «Артиста», сделанного по израильскому формату The Rising Star, запускает проект «Главная сцена». Размах чувствуется во всем.

Во-первых, был проведен один из самых масштабных в истории отечественного шоу-бизнеса кастинг: было отсмотрено более 10 000 участников со всей России и ближнего зарубежья.

Во-вторых, отбор состоялся на главной концертной площадке страны — в Государственном Кремлевском дворце.

В-третьих, в проекте участвуют сразу все лучшие музыкальные продюсеры страны, которые вот уже не первый год «поставляют» самых успешных и востребованных артистов для отечественного шоу-бизнеса.

Удастся ли «Главной сцене» достичь показателей одного из самых рейтинговых на протяжении вот уже нескольких лет шоу страны — «Голоса»? А пока мы решили разобраться, в чем принципиальная разница между двумя музыкальными проектами.

1. Разные форматы

Первому каналу принадлежат права на территории России на формат The Voice, придуманный в 2010 году в Голландии. Три основных этапа в каждой стране одинаковы: «слепое» прослушивание и отбор участников в команду тренеров (от 10 до 16 человек), состязание двух членов из команды каждого наставника, выступление полуфиналистов, голосование зрителей и наконец финал, в котором за победу соловьями заливаются четыре участника.

Каналу «Россия» принадлежат правда на музыкальное шоу The X Factor, которое также с успехом идет во многих странах мира. Основной принцип, по которому различаются форматы: в одном суть в том, что члены жюри сидят спинами к участникам и могут оценить только голос, в другому – судьи видят конкурсантов и оцениваю не только голос, но и артистизм.

2. Разделение по жанрам

В «Голосе» она было негласным: Александр Градский отбирал оперные голоса, Пелагея ориентировалась на «народников», Диму Билана интересовали представители поп-музыки, Леонида Агутина — стилей фанк, джаз, соул и т. д. В шоу «Главная сцена» каждый наставник официально отвечает за одно музыкальное направление: Максим Фадеев — за Indigo music (танцевально-развлекательное направление, ориентированное на современную публику, музыка уровня международного конкурса «Евровидение»); Игорь Матвиенко — за фьюжен (направление смешанных музыкальных стилей, современная народная музыка); Виктор Дробыш — за поп и поп-рок (направление, основанное на популярной музыке для массового зрителя); Константин Меладзе — за жанр неоклассика (направление, основанное на академическом вокале с элементами современной обработки).

3. Разные принципы работы

Если в «Голосе» Александр Градский, Леонид Агутин, Дима Билан и Пелагея сначала были членами жюри, потом наставниками и, наконец, и тем, и другим вместе, когда решали судьбу конкурсантов на этапе «Поединков» и «Нокаутов», то в шоу «Главная сцена» судейские и преподавательские функции четко разделены. Что называется, на канале «Россия» мухи — отдельно, котлеты — отдельно. Члены жюри судят, а наставники учат и представляют на суд членов жюри и телезрителей.

В состав жюри шоу «Главная сцена» вошли: певец и композитор Юрий Антонов, певица и педагог Московского театра клоунады Жанна Рождественская, композитор Уолтер Афанасьефф (автор музыки для фильмов «Красавица и Чудовище», «Аладдин», «Телохранитель», песен для Мерайи Кэри, соавтор хита My Heart Will Go On из «Титаника»), лидер группы «Чиж & Со» Сергей Чиграков.

Еще одна отличительная особенность шоу «Главная сцена» — у наставников целая команда: совместно с музыкальными продюсерами с участниками будут работать педагоги по вокалу и другие специалисты.

В общем, все максимально приближено к реалиям шоу-бизнеса. Попадая к одному из наставников, артист попадает буквально в его продюсерский центр.

У каждого продюсера есть «правая рука» — музыкальный продюсер: у Максим Фадеев — это Олег Некрасов, у Игоря Матвиенко — Антон Беляев, у Виктора Дробыша — Стас Пьеха, а у Константина Меладзе — Евгений Орлов и Елена Кипер.

Читайте также:  Популярные топовые обои для девочек

В шоу «Голос» он один — бессменный Дмитрий Нагиев. «Главную сцену» вести будут сразу двое — Гарик Мартиросян и Григорий Лепс, причем последний дебютирует в качестве телеведущего. У них нет строгого распределения обязанностей: типа один на сцене, а другой работает в закулисье. Гарик Мартиросян и Григорий Лепс — абсолютно на равных.

В «Голосе» во время выступления участников в отборочных турах показывают, кроме сцены, еще и комнату с группой поддержки конкурсанта.

В шоу «Главная сцена» такого нет. Все участники, ожидающие своей очереди и уже выступившие, находятся в одной зоне. Периодически к ним заглядывают ведущие.

В шоу «Голос» в зачет идет только одна песня от одного конкурсанта. Оно и понятно: когда наставники обернулись, они уже увидели артиста, и судить беспристрастно только его голос, как требуют правила, уже не смогут.

У участников «Главной сцены» есть второй шанс. Если большинство членов жюри сказали нет, то спасти конкурсанта еще могут наставники. У каждого продюсера есть право сделать это один раз за время отборочных туров. Кроме того, участника могут попросить спеть еще одну композицию, если судьям показалось, что выбор песни был неудачный и именно это повлияло на их решение.

В «Голосе» шоу делали эмоции — судей, конкурсантов, группы поддержки, ведущего.

У «Главной сцены», помимо музыкальной и конкурсной части, присутствуют элементы ток-шоу: наставники могут поспорить с членами жюри; слово взять может любой член команды продюсера и, например, заступиться за участника; то или иное выступление способно вызывать дискуссию у всех собравшихся, включая ведущих.

10. Элементы импровизации

Если в «Голосе» члены жюри могли станцевать и спеть вместе с участниками во время отборочных туров, то в шоу «Главная сцена» возможны самые неожиданные дуэты. Кроме того, в последнем судьи имеют право прервать выступление в любой момент, даже если композиция еще не закончилась, но они уже определились с решением.

А тут несколько выступлений.

1. Влада Сергеева.

Милейшая девочка, спевшая Эдерлези

2. Айдар Сулейман

3. Дмитрий Янковский

Очень крутой петербуржец, спевший Тучи в классической манере. У него еще есть в такой же манере что-то из Руки Вверх.

4. Александр Иванов

Очень круто спел Носкова.

5. Юлия Плаксина

Участница укр. икс-фактора, подопечная Ирины Дубцовой

6. Игорь Пиджаков

Очень, очень крутой товарищ

7. Сардор Милано

Специфический голос, но послушать любопытно

8. Евгений Илларионов

Выглядит как рокер, а поет здрово «Чертово колесо»

10. Арсен мукенди

11. Филипп Черевко

12. Ксения Павроз

Тоже укр. икс-фактор

14. Лия Саркисян

15. Анна Шестернина

18. Олег Баламутов.

Источник

Новости шоу бизнеса и музыки NEWSmuz.com

Опубликовано чт, 29/01/2015 — 07:41 пользователем NEWSmuz.com

Ведущими нового масштабного шоу “Главная сцена” на канале “Россия 1” стали известный шоумен и юморист Гарик Мартиросян и дебютант в роли телеведущего — заслуженный артист России Григорий Лепс.

“Главная сцена” обещает задать новый стандарт музыкальных телепроектов, подарив зрителям целую плеяду молодых и талантливых исполнителей.

Компания “Красный квадрат” провела самый масштабный в истории российского телевидения кастинг на главной сцене страны — в концертном зале Государственного Кремлевского дворца. Более 10 000 претендентов заявили свои права на участие в проекте. И только самые талантливые из них получили шанс выступить перед многомиллионной аудиторией.

— Нам важно найти участников со всеми признаками талантливой личности. Это, безусловно, прекрасный вокал, актерское мастерство, а кроме того, личное обаяние и харизма, — поясняет генеральный директор «Красного квадрата» Илья Кривицкий.

В первом эпизоде шоу в состав жюри, ранее державшийся в строгом секрете, войдут: двукратный обладатель премии «Грэмми», автор хитов Мэрайи Кэри, Уитни Хьюстон и Селин Дион Уолтер Афанасьефф, народный артист России Юрий Антонов, заслуженная артистка России Жанна Рождественская и легендарный рок-музыкант, основатель группы «Чиж & Со» Сергей Чиграков. Именно они по итогам выступлений решат, кто из участников останется в проекте.

Дальнейшая судьба участников, будет определена только в специальном пятом эпизоде. В борьбу за молодые таланты вступят лучшие музыкальные продюсеры страны — Игорь Матвиенко, Виктор Дробыш, Константин Меладзе и Максим Фадеев.

Премьера проекта “Главная сцена” на телеканале “Россия 1” состоится в пятницу, 30 января, в 21:00.

Группа компаний «Красный квадрат» создана в 2007 году и является признанным лидером рынка телевизионного контента. На данный момент в компании работает более 1500 сотрудников – лучшие профессионалы отрасли, лауреаты премии «Тэфи» и других конкурсов. В активе «Красного квадрата» более 500 успешных проектов, среди которых самые знаковые и популярные музыкальные программы отечественного телевидения – «Фабрика звезд», «Две Звезды», «ДОстояние РЕспублики», музыкальный конкурс «Пять звезд», музыкальная премия «Красная звезда», телепроект «Голос» и другие.

Источник