Меню

Kiss самые популярные хиты



Kiss самые популярные хиты

KISS — американская рок-группа, получившая огромную известность в 1970—1980 годах, игравшая в жанрах глэм/шок/хард-рока и известная своим сценическим макияжем и концертами-шоу, сопровождаемыми различными пиротехническими эффектами.
Группа появилась на свет в 1972, хотя ее основатели, Джин Симмонс (Gene Simmons, p. 25 августа 1949, Хайфа, Израиль, настоящее имя Юджин Кляйн (Eugene Klein); бас, вокал) и Пол Стэнли (Paul Stanley, p. 20 января 1950, Куинс, Нью-Йорк, настоящее имя Пол Стэнли Айзен (Paul Stanley Eisen); гитара, вокал) познакомились двумя годами раньше и уже успели испытать себя в самодеятельных группах The Rainbow и Wicked Lester. Через объявление в Rolling Stone они нашли барабанщика: Питер Крисс (Peter Criss, p. 27 декабря 1947, Бруклин, настоящее имя Питер Крисскола (Crisscoula), уже играл с второразрядными командами (Lips и Chelsea) и даже записывался для MCA.

Продолжая днем ходить на работу (Кляйн, например, учительствовал), они репетировали вечерами. Осенью 1972, по объявлению, вычитанному в газете Village Voice, их отыскал гитарист Пол Дэниел “Эйс” Фрейли (Paul Daniel Ace Frehley, p. 22 апреля 1951, Бронкс). Теперь настало время активных действий. Перебрав несколько названий (от эффектного Love Gun до неудобоваримого Bullfrog Beer — так называлась одна из школьных групп Джина), они остановились на коротком KISS и начали готовить свою атаку на Нью-Йорк, США.

30 января 1973 KISS дебютировали в клубе Coventry в Куинсе и сразу же собрали обильный урожай разноречивых откликов. Если их музыкальный багаж (несколько рок-н-ролльных стандартов и пара бледных оригиналов) остался незамеченным, то об имидже сказать этого было явно нельзя. Доведя до абсолюта придуманный Бауи образ “рок-звезды со звезд”, KISS предстали на сцене в виде четырех бесполых и эффектно одетых монстров, лица которых скрывал искусный грим — в соответствии с выбранным для каждого образом: “ящер” Симмонс, “красавчик” Стэнли, “космический ас” Фрейли, “кот” Крисс. Через несколько недель на KISS натолкнулся безработный телережиссер Билл Окойн (Bill Aucoin), который стал их менеджером и в начале следующего года организовал контракт с Casablanca.

Несмотря на мощную рекламную кампанию (она включала даже марафонский “чемпионат поцелуев”), вышедший в феврале альбом Kiss был только 87-м, а появившийся осенью Hotter Than Hell дотянул до утешительной 100-й строки в Топ100. Критика освистала прямолинейный хард KISS и в пух и прах разнесла их “космический” маскарад, но Окойн не отступился. По слухам, грандиозное турне группы весной 1975 оказалось настолько убыточным, что он был принужден покрывать долги из собственного кармана, но уже к лету ситуация ощутимо изменилась. Новый альбом, Dressed To Kill, поднялся до 32-ой отметки, а выпущенный по следам турне Kiss Alive оказался 9-м и в том же году получил “платиновый диск”. Извлеченная из альбома Rock And Roll All Nite принесла KISS первый успех в сингл-списке (№ 12).

Умело манипулируя рекламой (не просто майки и значки, но куклы с хорошо узнаваемыми лицами и комиксы в Marvel, незаурядный фан-клуб, а целая Kiss Army), Окойн быстро превратил KISS в новую подростковую моду. Концерты KISS поражали воображение обилием трюков: взрывные устройства, холодильные установки, полицейские мигалки и сирены, самовозгорающиеся гитары и летающие по воздуху барабаны. Центральная фигура шоу, Симмонс на сцене глотал пламя (настоящее!) и плевался кровью (фальшивой!). Не пугаясь многомесячных турне и постоянно совершенствуя свои представления, к середине 70-х годов KISS стали одной из наиболее сценичных групп мира. Если в декабре 1974 KISS разогревали зал для Blue Oyster Cult, то через год ситуация изменилась с точностью до наоборот.

Следующий диск, Destroyer, продюсировал знаменитый Боб Эзрин, хотя на качестве материала это почти не сказалось. Единственным исключением стала неожиданно мелодичная баллада Beth (которую Крисс посвятил своей жене Лидии [Lydia Criss] ), № 7.

Kiss — The Originals (альбом из трех первых пластинок группы) включал буклет с изложенной в комиксах историей группы. Графика в манере комиксов на некоторое время стала основным элементом художественного стиля группы: так же были оформлены следующие альбомы Rock And Roll Over (1976) и Love Gun (1977), № 4 (их высшее достижение в чартах).

25-27 августа 1977 KISS дали три концерта в Лос-анджелесском зале Forum, положенные в основу их второго концертного альбома (1978). Он же принес группе четвертый “платиновый диск”.

В октябре 1978 участники группы одновременно выпустили по сольному альбому. Все они стали “платиновыми”, хотя степень успеха была различной: Симмонс поднялся до 22-й строки, Фрейли до 26-й, Стэнли до 40-й, а Крисс до 43-й. Одновременно NBC выпустила на телеэкраны страны мультик Kiss Meets The Phantom Of The Park, в котором бравая четверка доблестно сражалась с сумасшедшим профессором-берсеркером. Marvel издал очередную книжку комиксов, красная краска в которых якобы содержала кровь четырех музыкантов (!).

Читайте также:  Самые популярные мемы 2020 с надписями

Хотя изданный в мае 1979 танцевальный хит I Was Made For Lovin’ You (написана Стэнли вместе с будущим хитмэйкером Десмондом Чайлдом и продюсером Винни Понша) была 11-й в США и 50-й в Англии (их первое появление в чартах Британии), а вышедший следом альбом Dynasty 9-м, звезда KISS начала понемногу закатываться: на фоне агрессии и эпатажа панков их “картонные” ужасы выглядели неубедительно.

В январе 1980 Крисс, чьи авторские амбиции давно выходили за рамки KISS, покинул группу, а позднее без видимых результатов играл с Criss-Penridge Alliance, Balls Of Fire, группой своего имени и т.д. В записи очередного альбома Unmasked его заменял Антон Фидж (Anton Fig), который позднее играл с Robert Gordon и Spider, а в июле на концерте в нью-йоркском Palladium с KISS на сцену вышел барабанщик Эрик “Лис” Карр (Eric Fox Carr, p.12 июля 1953, Бруклин, настоящее имя Пол Каравелла (Paul Caravella)). Этот состав сделал на удивление симпатичный альбом Music From ‘The Elder’ — саундтрек к вымышленному фильму с текстами Лу Рида, записанный Эзрином в своей излюбленной бархатно-оркестровой манере: с хором и массой струнных. Как ни странно, альбом был весьма популярен в Англии.

В августе 1982 уставший от своей роли в KISS Эйс ушел, чтобы объявиться во главе своих Frehley’s Comet (причем, барабанил у него Фидж). На время ближайшего турне его заменил — на полпути из Balance в Skull — Боб Кулик (Bob Kulick), а в следующем альбоме дебютировал новый музыкант Винни Винсент (Vinnie Vincent, p. в 1952, настоящее имя Винсент Кузано (Vincent Cusano)), карьера которого начиналась в хардовых группах Treasure и Warrior. Этот альбом, Creatures Of The Night, был посвящен памяти умершего незадолго до его выхода босса Casablanca Нила Богарта, но по иронии судьбы стал последней работой KISS для фирмы.

Летом 1982 они были вынуждены отменить трехдневные гастроли в Аргентине: местные экстремисты объявили, что готовы предотвратить концерт группы “даже ценой человеческих жизней”. 18 сентября 1982 KISS опять привлекли внимание, впервые появившись в программе MTV без грима. Новый имидж был запечатлен на обложке Lick It Up (1983) — их сравнительно удачного дебюта на Mercury, хотя лишь вышедший годом позже Animalize вернул им статус “платиновых” артистов. К выходу этого альбома в группе произошли новые перемены: Винсент решил возглавить собственную группу Vinnie Vincent’s Invasion, а на его место в мае 1984 пришел Марк Сент-Джон (Mark St. John, p. 7 февраля 1956, настоящее имя Марк Нортон (Marc Norton)). Впрочем, Сент-Джон задержался всего на полгода: в декабре он заболел и был вынужден оставить группу (а позднее играл с White Tiger, Alice Cooper и группой Пита Крисса! Очередным гитаристом стал брат Боба Брюс Кулик (Bruce Kulick, p.12 декабря 1953), бывший участник BlackJack, Good Rats и Billy Squier Band.

В 80-е годы популярность KISS поменяла полюса: в США группу слушали все меньше, зато в Британии их акции начали неуклонно расти. Свидетельством этого стал альбом Crazy Nights (1987): № 65 в США и № 4 в Англии и его заглавная вещь — № 18 и № 4 соответственно. Памятуя о своей трудной юности, Джин Симмонс всегда поддерживал молодых и менее удачливых артистов, в частности, Angel и Giuffria. Прирожденный актер, он дебютировал в кино в 1984 эпизодической ролью в Runaway, а двумя годами позже сыграл сразу две главные роли: в Never Young To Die (с Р. Экелундом и Дж. Лэзенби) и Trick Or Treat (с Ozzy Osbourne). В том же году он спродюсировал альбом W.O.W. экс-вокалистки The Plasmatics Венди О. Уильямс. Позже Джин работал в этом качестве с Black’n’blue (два альбома) и House of Lords. В 1988 он открыл собственный лэйбл Simmons Records.

В 1989 KISS выпустили довольно неплохой альбом Hot In The Shade, после чего замолчали почти на три года — как стало известно позже, причиной этого молчания стала болезнь Карра, который умер от рака 24 ноября 1991 (в тот же день, когда по другую сторону Атлантики скончался Freddie Mercury). За барабаны сел Эрик Сингер (Eric Singer), барабанщик Black Sabbath и Badlands. Новый состав в 1992 записал мощный рок-н-ролльный альбом Revenge и кавер двадцатилетней давности хита Argent God Gave Rock’n’roll To You, который был включен в популярную киноленту Bill And Ted’s Bogus Journey и вернул имя группы в “пятерку” британских чартов. На следующий год KISS достойно отметили двадцатилетие, выпустив свой третий концертный альбом Kiss Alive III.

Читайте также:  Популярные машины 2019 2020

В 1994, на волне тотальной моды на всевозможные кавер-версии, Mercury сделала альбом-посвящение Kiss my ass, в котором песни KISS исполняли как стилистически близкие (Anthrax), так и довольно далекие от них (Garth Brooks, Stevie Wonder) артисты. Летом 1995 оригинальный состав KISS дал концерт в одном из нью-йоркских клубов. Разогревали зал их вечные партнеры The Tubes. После группа вновь воссоединилась оригинальным составом. Состоялся очень успешный реюнион тур. В 1997 увидел свет альбом Carnival of Souls: The Final Sessions. Саунд на нём довольно тяжелый по сравнению с предыдущими работами, а сам альбом получился довольно слабый. В 1998 вышел Psycho Circus, записанный оригинальным составом. Альбом также получился тяжеленьким, но, в отличии от предшественника, он возвращает нас к забойному hard rock 70-х. В 2001 группу снова покидает Питер Крисс, на его место обратно приходит Эрик Сингер, затем уходит и Эйс Фрейли. Вместо него взяли бывшего гитариста Black’n’blue Томми Сэера — старого фаната KISS. В 2003 грандиозное шоу KISS Symphony (за ударной установкой Питэр), сыгранное на самом большом стадионе Австралии в сопровождении Мельбурнского симфонического оркестра. В 2004 Rock the Nation тур. В 2008 «35 Alive» тур. Впервые за 9 лет KISS возвращаются в Европу. И из новостей сегодня, в 2009 году в Conway Recording Studios был записан ещё один альбом группы под названием Sonic Boom. Альбом был тепло принят как критиками, так и слушателями. Первым альбом был выпущен в Италии 2 октября.

Paul Stanley – vocals, rhythm guitar (1972–present)
Gene Simmons – vocals, bass (1972–present)
Tommy Thayer – lead guitar, vocals (2002–present)
Eric Singer – drums, vocals (1991–1996, 2001–2002, 2004–present)

Peter Criss – drums, vocals (1972–1980, 1996–2001, 2002–2004)
Ace Frehley – lead guitar, vocals (1972–1982, 1996–2002)
Eric Carr – drums, vocals (1980–1991)
Vinnie Vincent – lead guitar, vocals (1982–1984)
Mark St. John – lead guitar, vocals (1984)
Bruce Kulick – lead guitar, vocals (1984–1996); keyboards and piano (1987–1992)
Touring members
Gary Corbett – keyboards (1987–1988, 1990)
Derek Sherinian – keyboards (1992)

Anton Fig – drums (1979–1980) (played on Kiss albums Dynasty and Unmasked)

Источник

Лучшие песни группы «KISS», записанные в 70-х.

10 место — » 100,000 Years» — альбом «Alive» (1975)

Этот «вечнозеленый» альбомный трек с одноименного дебюта Kiss был несколько упущен фанатами в своём первоначальном варианте, но дальше исполненный бесконечное число раз в живых выступлениях, он как бы заново родился на альбоме «Alive», который наконец-таки перевёл Kiss в разряд супергрупп. Потрясающее барабанное соло Крисса в этой песне, похоже, продолжается около 100 000 лет.

9 место — » Beth» — альбом » Destroyer» (1976)

Любите ли вы или ненавидите этот, по общему признанию, нехарактерный и чрезвычайно смелый поп-сингл, но Beth стал одним из двух платиновых синглов для Kiss (другим был диско-эксперимент 1979 года I was makin for Lovin’ You ) и достиг самой высокой позиции в чарте под номером 7 в 1976 году. Песня барабанщика Питера Крисса (который, кстати, был соавтором многих песен своей докиссовской группы Chelsea ) представляет собой явное отступление от музыкальных канонов группы того периода. После долгих споров внутри Kiss , песня была включена в альбом » Destroyer» лишь по настоянию менеджера Kiss Билла Акойна. Одна из величайших задач песни — помочь фанам группы затащить своих подружек на концерт, а возможно, и за кулисы. Kiss . ну так- чего вы ещё то ожидали?

8 место — » God of Thunder» — альбом «Destroyer» (1976)

Эта топовая песня группы с неотъемлимым концертным шоу Джина настолько стала неотделима от его сценического облика, что можно легко забыть, что написал её Пол Cтэнли. Песня, окрашенная множеством звуковых эффектов, воплощает кинематографическое влияние продюсера Боба Эзрина на весь альбом «Destroyer» (вспомним о его будущем участии в концептуальном шедевре «The Wall» группы Pink Floyd.

7 место — » Deuce» — альбом «Kiss» (1974)

Популярная открывашка концертных выступлений (возможно — благодаря своему характерному гитарному вступлению) — песня с совершенно непонятным текстом, что совершенно не соответствует ультра-прямой философии написания песен группы. Автор песни, Джин Симмонс, с готовностью признает, что он понятия не имеет, о чем он поёт в Deuce. Джин явно лукавит, сохраняя невозмутимый вид, поскольку песня, обращённая к дамам — обратите внимание на фразу “your man working hard” (ваш мужчина усердно трудится) называется Deuce (двойка). Ох,Джин! Не может быть, чтобы он не знал, что на нью-йоркском сленге это тоже самое, что и blow job (. )!

Читайте также:  Популярные магнитола 2 din

6 место — «Cold Gin» — альбом «Kiss» (1974)

Безусловный вклад Эйса Фрейли в Kiss, оттеснивший даже великолепную Shock Me из альбома Love Gun — это песня Cold Gin с первого альбома. Эйс утверждает, что написал её во время поездки в метро. Видимо, летающая тарелка «Космического пришельца» вышла из строя в этот день! Со временем « Cold Gin » настолько стал ассоциироваться с именем своего композитора (и не только из-за его легендарного потребления алкоголя), что теперь легко упустить из виду тот факт, что Эйс в те дни все еще не был достаточно уверен в своем исполнении и попросил Джина Симмонса спеть её на записи.

5 место — » Black Diamond» — альбом «Alive»(1975)

Будучи такими же гениальными, креативными и инновационными как в отношении своего имиджа, так и сценического шоу и даже маркетинговых концепций, киссы никогда не обвинялись в том, что они рискуют с написанием песен, вместо этого они предпочитали сдерживать свои самые смелые музыкальные и лирические идеи в надежно «безопасных» рамках аранжировок рок-н-ролла. Именно поэтому » Black Diamond» с робким акустическим вступлением, постепенным развитием, основным вокалом Крисса, различными вокальными обменами и великолепной мелодикой представляет собой нетипичный эпос в дискографии группы. Впервые появившаяся на первом альбоме Kiss, а затем поднявшаяся до еще больших высот на Alive, эта песня достигла такой популярности благодаря своим потрясающим, декадентски романтичным изображениям городской жизни в стиле бродвейских мюзиклов, таким как «Вестсайдская история» — и Джин Симмонс, вероятно, будет первым, кто согласится с этим.

4 место — I Was Made for Lovin’ You — альбом «Dynasty» (1979)

Песня написана в несколько неожиданном для группы стиле диско, особенно популярном в США в конце 70-х. Пол Стэнли рассказывает, что написал её так специально, чтобы показать всем, как легко в тот момент было сделать хит в этом стиле. При этом он сам сыграл партии ритм-гитары и бас, таким образом Джин в песне присутствует только, как бэк-вокалист. Фрейли добавил классное узнаваемое соло. А партию барабанов записывал Энтон Фиг с его сольного альбома, поскольку Крисс был не в состоянии это делать после автоаварии.

3 место — » Love Gun» — альбом «Love Gun»(1977)

Величайшая песня, написанная Полом Стэнли (и это о многом говорит, учитывая, что большая часть киссовских песен за всё время написана именно им). Love Gun — почти идеальный коммерческий хит хард-рока! Даже ее гиперсексуализированная лирика — поразительная по большинству стандартов, но сравнительно умная и не слишком похотливая для Kiss — прекрасно подходит для рваного риффа куплета и яркого мелодичного припева, одновременно подчёркивая персонажа «Звездного ребенка» Стэнли. Песня является обязательной для всех туров Kiss, начиная с 1977 года.

2 место — » Detroit Rock City» — альбом «Destroyer» (1976)

Detroit Rock City, вдохновленный фатальной автомобильной аварией фанатов на пути к шоу Kiss, стал эмоциональной центральной частью покорившего мир альбома «Destroyer» 1976 года. Написанный Полом Стэнли и продюсером Бобом Эзрином, его характерный ударный основной рифф, безусловно, является одним из самых узнаваемых в рок-музыке, а мощные образы его текстов гарантировали постоянство песне не только в сет-листах Kiss , но и в целом в культурном наследии рок-н-ролла. Песня породила целую кинокартину, сюжет которой разворачивается вокруг комедийной истории группы фанатов.

1 место — » Rock and Roll All Nite» — альбом «Dressed to Kill» (1975)

Даже среди замечательной коллекции универсальных ударных песен Kiss «Rock and Roll All Nite» занимает особое место в истории группы — во многих отношениях представляя миссию своей группы в самом прямом и чистом виде. Ирония всего этого заключается в том, что Kiss находились под сильным давлением в этот момент, предыдущий их альбом Hotter Than Hell потихоньку умирал в чартах и нужно было что-то новое. Идей не было никаких, всё делалось на ходу прямо на студии во время записи их третьего альбома, «Dressed to Kill». В перерывах между сессиями в отеле Пол Стэнли придумал фразу:

Я хочу рок-н-ролл всю ночь и вечеринки каждый день

Так родилась идея песни, которая вполне достойно занимает 16-е место в списке лучших песен хард-рока по версии VH1. Песня одна из немногих, где Пол и Джин обмениваются вокальными фразами по принципу вопрос — ответ. Тем не менеее, Rock and Roll All Nite раскручивалась постепенно — сингл занял 68 место. Версия из альбома Alive была длинннее, с гитарным соло и добралась до 12 места, подняв в чартах и сам альбом.

Источник