Меню

Почему зеленый слоник популярен



Почему «Зелёный слоник» стал одним из моих любимых фильмов?

Трудно сказать, какое кино породило больше мемов и абсурдных пародий, чем «Зелёный слоник». Фильм вызывает неподдельный интерес у публики благодаря сценам насилия, поедания экскрементов, очищения унитаза вилкой и т. п., по этим же причинам из-за него негодуют приверженцы морализма в искусстве. Но всё-таки фильм, снятый в 1999 году на любительскую камеру, с минимальным бюджетом и большим количеством импровизации, продолжает вызывать ажиотаж по сей день. Но так ли он прост, как кажется? Давайте разберёмся.

По сюжету в камере гауптвахты оказываются 2 безымянных младших офицера. Поехавший (роль Сергея Пахомова) рассказывает Братишке (роль Владимира Епифанцева) ряд «интересных историй» о своей жизни, друзьях, увлечениях, сексуальной жизни. Он выглядит, как сумасшедший юродивый, но при этом безобидный и ценящий в человеке саму идею человечности: «Ну что вы, злые люди? Да будьте же людьми». Братишка оказывается более приземлённым и обычным во взглядах человеком, поэтому сначала он просто пытается отмахнуться от назойливого сокамерника, а после избивает его. Помимо заключённых, в фильме есть и администрация гауптвахты: охранник, он же Полковник (роль А. Маслаева), и Капитан (роль А. Осмоловского). Они воплощают в себе жестокий армейский режим с сопутствующей дедовщиной и унижением заключённых: Братишка чистит вилкой грязный сортир охранника, а Поехавший терпел неоднократные физические унижения от Капитана.

Многие связывают образ фильма со сценой поедания фекалий в исполнении Поехавшего, а фраза «Братишка, я тебе покушать принёс» стала отдельным от самого фильма мемом. Но даже такая отталкивающая сцена вызывает сочувствие к юродивому человеку, который думает, что принёс «сладкий хлеб» на пропитание. Зрители даже видят в этом моменте отсылку к деятельности Христа.

В один момент происходит кульминация фильма, когда Братишка, полностью слетевший с катушек, сначала жестоко убивает Капитана, а затем и себя. Увидевший это охранник представляет, что его будет ждать из-за этого происшествия, тоже сходит с ума и воображает себя полковником, показывает Поехавшему парадный мундир и говорит, что они вместе пойдут на парад, где он будет ехать на белом коне. Мне этот момент показался наиболее грустным за весь фильм, ведь его можно прочитать следующим образом: маленький человек, который живёт по жестоким законам общества, но движим определённой мечтой и, возможно, даже стремится к ней. В один момент, даже не зависящий от него, он теряет всё, и теперь его судьба – стать таким же узником гауптвахты, как и люди, которых он до этого охранял. Слабый духом охранник выбирает суицид как единственный выход не потерять чувство собственного достоинства. Единственным выжившим в финале истории остаётся самый безобидный участник противостояния сил − Поехавший.

При всей невероятно специфической стилистике фильма в нём звучат здравые мысли о жизни общества: необходимость в любых ситуациях оставаться людьми и любить ближнего своего; монолог охранника о том, что страна дала людям погоны, звёздочки и службу, а они не хотят ничего, а хотят питаться экскрементами, тоже может быть прочитан и понят по-разному. Кино показывает постепенное и необратимое разложение человеческой личности под влиянием жестокого с ней обращения, подавления и отвратительных условий, когда единственной ценностью человека могут стать погоны, штаны и одна тарелка.

Конечно, данное кино подойдёт далеко не всем, потому что жанр «трэш» предполагает рефлексирующего зрителя, принимающего условности и символизм артхаусной постановки. Является ли «Зелёный слоник» данью уважения фильму Джона Уотерса «Розовые фламинго» 1972 годы? Мне кажется, что да, потому что между этими лентами есть очевидное сходство в принципе названия и метафорическом раскрытии духа эпохи.

Если мой рассказ вас чем-нибудь зацепил, то наберитесь терпения и посмотрите данный фильм. В комментариях напишите, понравился ли он вам, в чём могли бы со мной согласиться, а с чем поспорить. Желаю вам смотреть только хорошее кино!

Источник

Смысл фильма «Зелёный слоник». Часть 1

Олег Мавроматти был полностью прав, когда сказал, что бессмысленных произведений искусства не существует. Если художник создаёт своё творение, то оно обязательно несёт в себе какую-то идею.

Провокация, троллинг, желание шокировать тоже имеет смысл. А вот создать бессмысленное произведение практически невозможно. Это дзен-задача. С «Зелёным слоником» всё ещё сложнее.

Взгляд создателей

На официальном сайте режиссёра написано, что фильм «Зелёный слоник» посвящен « высоким человеческим качествам — мужеству, чести, бескорыстию и мужской дружбе ».

В интервью телеканалу «Культура» Светлана Баскова сказала, что фильм является в каком-то смысле протестом против Чеченской войны. Но ключевая фраза «в каком-то смысле».

Если почитать интервью Светланы Басковой и посмотреть последние её фильмы и перформансы, то можно сделать вывод о социалистических взглядах режиссёра. В советское время Баскова пошла по пути стандартного интеллигента того времени: поступила в Архитектурный институт, освоила профессию и начала работать. И во времена её молодости Советский союз распался. Многие люди, привыкшие к определённому образу и стилю жизни, потеряли её смысл. Художница увидела вокруг себя эту трагедию эпохи. Она не могла спокойно воспринимать войны, бессмыслицу, враньё политиков и журналистов.

Анализируя интервью Светланы Басковой, можно прийти к выводу, что её произведение являлось протестом против тотального вранья и беззакония того времени. Согласитесь, что «Слоник» и «лихие девяностые» — это очень похожие друг на друга вещи.

Не отрицает Баскова и символический характер своей картины. Вот её комментарий об архетипах героев «Зелёного слоника»:

Это не психи – это концентрированное выражение человеческих состояний. Здесь показаны аллегории различных сил – гнева, ярости, глупости, знания, убожества, слабости. И конфликт не между офицерами, а между этими силами– трансформация и диффузия этих состояний.

Безусловно, это художественные образы. Но они опираются на определенные реалии нашего общества, и в этом смысле являются метафорами или гиперболами – как хотите. Сошедшие с ума от безысходности – аллегория нашего времени.

Продюсер «Зелёного слоника» Олег Мавроматти видит в картине несколько иной смысл. С его точки зрения, фильм «Зелёный слоник» говорит о силе слабости и занудства, о том, что не всегда сильный человек выходит победителем. Это только в голливудском кино побеждают волевые люди, на стороне которых правда. В жизни всё иначе. Существование человека – это лотерея, и счастливый билет может вытянут как умный, так и дурак, как красавец, так и урод, как талантливый человек, так и бездарность.

Читайте также:  Самая популярная страна для туристов 2019

Пахом – зануда и умалишённый вояка. Братишка – сильный духом и телом принципиальный офицер, пытающийся сопротивляться беспределу и лжи. Капитан – властный и опытный садист. Охранник – унижающийся карьерист. И в этой четвёрке выжил именно Поехавший – самый ничтожный человек, не имеющий ни таланта, ни ума, ни силы. В спорте, искусстве и других сферах жизни такое встречается сплошь и рядом.

И обратите внимание, с каким удовольствием Пахом вырвал трахеей стул из-под ног повесившегося Маслаева – своего бывшего угнетателя. У людей, получивших власть на халяву, появляется жуткая самоуверенность и полностью отбивается сострадание.

По мнению Владимира Епифанцева , фильм «Зелёный слоник» показывает зрителю, что «надо действовать». Актёр считает, что смысл картины можно объяснить одной фразой: «Сколько раз вам нужно совать дерьмо, чтобы вы поняли, что это дерьмо?»

Источник

Смысл фильма Зеленый слоник 1999

«Зеленый слоник» — это фильм 1999 года, срежисированный Светланой Басковой и спродюсированный Олегом Мавротти. Фильм сразу после выхода вызвал неоднозначные отзывы, даже сами актеры по-разному смотрят на данную картину. Если Сергей Пахомов (играет Поехавшего) высоко оценивает работу в таком проекте, считая, что подобных работ очень мало, и каждый актер получает шанс поучаствовать лишь один раз. Пахомов считает, что это его единственный и лучший раз. А вот Владимир Епифанцев (играет Братишку), напротив, признается в интервью, что снялся в фильме лишь по просьбе Светланы Басковой, так сказать по-дружески, и сейчас смотреть это кино ему стыдно и неловко.

Создатели фильма в основном положительно относятся к своей работе, хотя и признаются, что были некоторые трудности. Например, в том, чтобы убедить актеров сыграть те или иные сцены. В картину почти не было вложено денег, но именно такие дешевые декорации подошли идеально для сюжета и посыла фильма.

Светлана Баскова говорит, что это антимилитаристская притча, направленная против событий, происходивших в Чечне, ей чужды такие отношения людей, и этим фильмом хотелось привлечь внимание общественности. Несомненно привлечь внимание получилось, однако не сразу критики и зрители смогли оценить картину, смотреть многие кадры непросто, а после просмотра остаются некоторые вопросы к сюжету. Разберемся, в чем смысл фильма «Зеленый слоник».

Фильм, конечно, неоднозначен, а потому часто говорится о том, что это просто кино жанра арт-хаус, причем трэш-арт-хаус, а потому искать смысл не стоит, так как его просто нет. Стоит принять и эту точку зрения, так как название фильма, согласно толкованию режиссера, произошло от другого арт-хаусного кино под названием «Розовый фламинго. Эта картина также имеет много вызывающих сцен, она яркая, кричащая и мало понятная своим зрителям.

Смысл фильма Зеленый слоник

Однако мы не остановимся на том, что смысл нет, а рассмотрим и другие версии. Баскова говорит, что ее некий протест против насилия, войн и милитаризма в целом. Человек должен быть свободен в мире, в выборе своих действий и мыслей. Так может, фильм и является апогеем этой свободы? Герои наконец избавляются от влияние на них силовых структур, просто убивают капитана, и оказываются в свободном плавании. Правда, это свобода мысли и поведения у одного из героев, у Поехавшего, проявляется еще раньше избавления. В таком интерпретации Поехавший едва ли не пророк, призывающий следовать за ним и вести себя так же свободно и оторвано от жестокого, морального мира.

Возможно, также, что герои, напротив, символизирует общество, которое под влиянием военного насилия, попадает в стадию морального разложения, то есть это антиутопическая картина будущего, которое может ожидать нас, если устройство мира не поменяется. Конечно, это не реальная картина, а абсурд, возведенный в высшую степень, но именно такая утрированная картину жуткого будущего способна заставить, действительно, задуматься.

Также Светлана Баскова отмечала в описании к фильму, что герои олицетворяют самые лучшие человеческие качества. Конечно, речь о главных героях, Поехавший — это образец мужской дружбы, понимания, немного наивности и доверчивости, открытости людям и миру. Такая интерпретация кажется слегка не совпадающей с общим впечатлением о фильме, однако картина все же отнесена к высшему искусству, а ее автор лучше знает, какой посыл вкладывался изначально. Другой вопрос — был ли достигнут этот посыл? Стоит обратить внимание, что хотя у фильма был сценарий, актеры заранее не репетировали, и многие диалоги, вошедшие в финальный вариант фильма, были импровизацией актеров. Получается, что каждый участник картины внес что-то от себя, свое, индивидуальное, а потому смысл фильма может быть передан слегка искаженно, нежели было задумано.

Есть мнение о том, что фильм стоит воспринимать как большую метафору на современный мир. Каждый герой — это отдельная категория, социальный слой. Братишка — человек простой, слегка грубый и не способный взять на веру что-то новое, Поехавший в таком ключе имеет слегка иронично имя, так вот, этот герой представляет некого революционера, человека новых взглядов, готового бороться и с властью и силовыми структурами. Значит, «сладкий хлебушек» на самом деле сладок, только Братишка не видит этого, боится, и потому для него блюдо, предложенное Поехавшим, — это фекалии.

Рассматривая историю с такой точки зрения, концовка фильма весьма логична. Революционер пытается донести до окружающих необходимость меняться, бороться с милитаризмом и насилием, он ищет нестандартные пути общения — постоять журавлем, например, но окружающие не готовы принимать его веру в светлое будущее. В ответ герой получает лишь насилие, оскорбление, над его личностью пытаются произвести операции, способные сделать его таким же, как окружающие. Людям старой веры нет места в новом мире, борец с системой уничтожает их, не своими руками, конечно, они сами ставят себя в такие условия, и спокойно засыпает в конце, уверенный, что свою миссию выполнил хорошо. Он предлагал присоединиться, но его отвергли, значит, новый мир не для них.

Читайте также:  Как назвать далматинца мальчика популярные имена

В любом случае, фильм смог однозначно привлечь к себе внимание и вызвал много обсуждений в обществе, которые не утихают до сих пор. Назвать фильм классикой жанра не получится, потому что в истории русского кинематографа он пока единственный, однако по непонятным причинам, спустя 20 лет «Зеленый слоник» продолжают смотреть новые поколения, а потом обсуждать и спорить. Значит, что-то в этой истории есть. Говоря же в общем, смысл фильма в выставлении наружу пороков общества, в котором сила и власть решают слишком многое.

Напишите в комментариях свой смысл фильма Зеленый слоник. Мы с нетерпением будем ждать!

Источник

Смысл фильма «Зелёный слоник». Часть 2

О том, какой смысл в фильме видят его создатели, читайте в этой статье .

Взгляд зрителей

Заглянуть в голову режиссёру и полностью прочитать его замысел невозможно. И в этом огромный плюс искусства, ведь каждый зритель находит в фильмах, музыке и литературе свой смысл, который иногда кардинально отличается от замысла автора.

Среди фанатов «Зелёного слоника» встречаются как простые трактовки сюжета фильма, так и более сложные. Простые можно привести списком:

· Многие зрители не согласны с трактовкой Мавроматти о «силе слабости» и считают, что фильм посвящён победе добра . В конце фильма выживает самый добрый и мягкий персонаж. Он на протяжении всего фильма пытался вразумить Братишку («Да ладно тебе, что ты сердишься? Сердиться будешь — себе дороже понимаешь?», «Ну, будьте же людьми!»). Если бы Епифанцев послушал Пахома, то, скорее всего, тоже бы остался жив.

· Фильм – попытка словить «хайп» за счёт провокационной манеры . Не зря Мавроматти пытался раскручивать картину, используя слоган « Самый грязный фильм тысячелетия ».

· Фильм является отсылкой к распаду СССР . Действие начинается в перестройку (1986 год), общество находится в абсурдном состоянии, вооружённые силы не «наводят порядок», а самоутверждаются. Всё это заканчивается госпереворотом, потому что народ (Братишка) не мог этого терпеть. В стране наступил период кровопролития.

· Фильм – отражение пороков российского общества конца девяностых : беспредел властей и силовых структур, ослабление вооружённых сил, упадок образования (вспомните бессмысленную лекцию Капитана), карьеризм подонков за счёт раболепства перед высокими чинами, разврат властью.

· Фильм – отражение тягот армейской службы с дедовщиной, бессмысленными и унизительными приказами, необходимостью сосуществовать и уживаться с «поехавшими».

· Фильм показывает, как адекватный человек (Братишка) может быстро сойти с ума в атмосфере хаоса, ненависти и сумасшествия.

Также среди фанатов «Зелёного слоника» распространена интересная, но более сложная трактовка сюжета. В ней фильм воспринимается как аллегория российского общества . И каждый герой является олицетворением определённого слоя населения.

Силовые структуры всячески издеваются над Народом, заставляя его совершать грязную и неблагодарную работу. Видя это, Интеллигенция пытается образумить народ. Но быдло отвергает идеи интеллигенции о революции, воспринимая их «дерьмом».

Видя покорность Народа, Власть забывает о «неопасном быдле» и принимается за Интеллигенцию. Начинаются репрессии. Власть не уважает даже покорные им силовые структуры, не говоря уже об интеллигенции. Но Народ заступается за лучшие умы страны и устраняет властного капитана. Представитель силовых структур кончает с собой, понимая, что при новом начальнике ему не будет места. Интеллигенция засыпает с улыбкой на устах: дело сделано.

«Хлебушек» Пахома может символизировать не только идею революции, но и идею реформ (переход от социализма к капитализму, правозащитное движение в СССР и прочее). Конечно, рабочий класс не будет воспринимать эти идеи, и в этом есть и вина интеллигенции. Она почему-то уверена, что всем людям нужно то дерьмо, которое воспринимается ею как сладкий хлеб.

Второй по популярности трактовкой является аллегория общества , очень напоминающая первый вариант, но с небольшими нюансами .

Поехавший олицетворяет русское, религиозное и даже языческое начало (сакральное отношение к фекалиям, желание «помечать» свою территорию). Пахом – это почвенник, представитель русского народа, глубинки. Он очень консервативен (даже употребляет устаревшее русское слово «молофья»), тоскует о «потерянной» России («Эх, вот в деревнях-то было всё!») Герой Пахома отличается пиететным отношением к матери. Пахома не интересует карьерный рост, но он вынужден пресмыкаться перед начальством из-за страха. Поехавший является олицетворением настрадавшегося русского народа , который настолько привык к побоям, что воспринимает их без особой злобы.

Братишка – олицетворение прогрессивного, прозападного населения. Он адекватен и психически здоров, но наивен, ведь надеется построить в прогнившей гауптвахте общество со справедливой субординацией. Он считает свой народ «быдлом», которое «жрёт дерьмо».

Охранник – представитель народа, который в определённый момент заразился «красной чумой» и был переработан коммунистическими жерновами. Он забыл свои корни и живёт по новым понятиям, пытаясь любыми унижениями добиться более высокого статуса в общественной пирамиде тоталитарного общества.

Капитан – представитель власти, который оказался на вершине политической пирамиды, и хочет посеять в народе страх.

Фильм показывает, что даже самый властный и жестокий начальник может понести наказание. Безопасность не гарантируется ему даже за счёт винтиков общества (Охранник). Прогрессивная интеллигенция легко попадает под маховик репрессий, несмотря на свой ум. При этом в любых мясорубках, в которых оказывается Россия (войны, гражданские конфликты, репрессии), русский народ всегда остаётся в живых. Главное – не забывать свои корни.

Религиозная трактовка фильма

В интернете можно встретить и другую трактовку фильма, с религиозным подтекстом :

Иисус Христос (символично, что во время съёмок Пахому было 33 года) хочет поделиться с жителями Иерусалима (гауптвахты) своим взглядом на мир. Но простой люд его не воспринимает. Иисусу не помогает даже превращение фекалий в сладкий хлеб (аллюзия к превращению воды в вино). Народ всё равно не верит сыну Божьему и не принимает от него хлеб (просвиру).

Иуда совершил предательство, рассказав Пилату о том, что Иисус испёк хлебушек. Понтий Пилат приговорил Иисуса к своеобразному распятию (сцена в «яме»). Во время него Фома Неверующий прозрел и стал последователем Христа.

Читайте также:  Популярные косплей персонажи девушки

Формально Иисус Христос повержен, но на деле был отомщён прозревшим апостолом. Иуда, осознавший степень своего предательства, покончил с собой. Иисус же воскрес и готовится к своему второму пришествию (фильм «Операция ZS»).

Религиозный подтекст наблюдается и в других сценах фильма. Вспомните одну из фраз Охранника. «Козлов этих . вести». Многие критики заметили в ней отсылку к скитаниям Моисея и израильского народа по пустыне. А момент, когда Пахом вытирал ноги погибшему Епифану, является явным намёком на омовение Христом ног ученикам .

Кстати, сам герой Пахомова по своему психотипу очень напоминает князя Мышкина из романа Фёдора Михайловича Достоевского «Идиот». А этот персонаж был тесно связан с образом Иисуса Христа.

Многие читатели могут не в полном серьёзе воспринять религиозную трактовку фильма. Однако данная версия вполне имеет право на жизнь, учитывая интерес Светланы Басковой к религиозной тематике: в фильме «Кокки – Бегущий Доктор» есть ещё более явные отсылки к Библии (сцена Тайной вечери ).

Таких трактовок может быть бесконечное множество. Каждый зритель находит в «Зелёном слонике» свой смысл. И не правы те, кто видит в фильме лишь фекалии, кровь и маты и абсолютно не пытается найти в творении Басковой ключики для раскрытия сюжета.

Источник

Отзывы о фильме «Зеленый слоник». Актеры «Зеленого слоника»

«Зеленый слоник» – пример андеграундного кинематографа. Фильм получил множество отрицательных отзывов критиков. От зрителей – преимущественно положительные. Актеры «Зеленого слоника» стали популярны среди молодежи. Ведь чаще всего именно студенты являются поклонниками фильмов в жанре трэш. Кто снимался в «Зеленом слонике»? Актеры и роли культового фильма начала двухтысячных – тема статьи.

В камере

В основе фильма «Зеленый слоник» лежит острая социальная проблема взаимоотношений людей, находящихся в замкнутой системе. Актеры Пахомов и Епифанцев воссоздали на экране диалог двух эксцентричных личностей.

В центре картины – история двух офицеров, совершивших нарушение военного порядка и оказавшихся на гауптвахте. Попав в тесную камеру, они испытывают весь спектр чувств, присущих человеку, лишенному свободы. Угнетающе зеленые стены, плохое освещение, затхлый запах – все это способно превратить осознание лишения свободы в психоз. Актеры «Зеленого слоника» перенесли на экран эмоции людей, оказавшихся в сложной, с психологической точки зрения, обстановке. И это вызывает некоторое уважение. Ведь один из них не имел никакого отношения к кинематографу до съемок в фильме «Зеленый слоник».

Актеры

Режиссер скандально известного фильма – Светлана Баскова. Актеры «Зеленого слоника»:

  1. Сергей Пахомов (офицер с явными психическими отклонениями).
  2. Владимир Епифанцев (тоже офицер, в начале сюжета вполне вменяемый).
  3. Александр Маслаев (охранник).
  4. Анатолий Осмоловский (начальник гауптвахты).

Фильм шокирует запредельным натурализмом и изображением бессмысленной жестокости. Сюжет его вызвал в кинематографических кругах бурю гнева. О чем картина? Какой философский смысл несет история двух офицеров, оказавшихся на гауптвахте и постепенно лишающихся рассудка? И наконец, что думают о сюжете актеры фильма «Зеленый слоник»? Отзывы о картине представлены ниже. Но прежде стоит рассказать, чем закончилась история в камере.

Разговор на гауптвахте

Офицеры не теряют силы духа и проявляют попытки взаимодействия. Вскоре у них завязывается разговор. «Поехавший», выходец из деревни (Сергей Пахомов), начинает рассказывать «братишке» (Владимир Епифанцев) занимательные истории. Он повествует о своей жизни, акцентируя внимание на самых ярких ее моментах. «Братишку» сперва рассказы сокамерника веселят. Но вскоре истории абсурдного поведения начинают раздражать, и он в ярости срывает с «поехавшего» погоны. Все следующие действия деревенского офицера только разжигают пламя злости, и «братишка» несколько раз сильно избивает его. На крики о помощи приходит охранник и жестоко наказывает молодого офицера за избиение сокамерника.

Фантазии «поехавшего»

Но сюрпризы в этот вечер не заканчиваются. Герой Пахомова будит своего сокамерника и предлагает ему отведать собственные испражнения. На удивление «поехавшего», предложение отвергается. Более того, этот поступок повергает офицера в шок, и он начинает звать на помощь. Именно этот поступок и становится предпосылкой для роковой развязки фильма.

Кульминация

Появление командира гауптвахты только усугубило сложившуюся обстановку. Издевательства над личностью офицера, даже если он лишен всякого ума, не может остаться незамеченным, и оказывает на «братишку» сильное впечатление. Дальнейшая цепочка событий заставляет его жестоко убить начальника гауптвахты и покончить жизнь самоубийством. Фильм наполнен жестокостью, абсурдными поступками и яркими диалогами.

Этот культовый фильм стал символом «трэша» в России. Картина относится к категории «Любительское кино» и в 2000 году была удостоена премии «Любить кино». «Зеленый слоник» был снят на одну видеокамеру за два дня и в двух местах. Название фильма навеяно песней, которую неоднократно исполнял герой Сергея Пахомова. Этот мотив стал финальным аккордом жизни нескольких героев и самого фильма.

Отзывы

Один их кинокритиков сказал, что фильм этот запрещать не имеет смысла, потому как досмотреть его невозможно в силу отвращения, вызываемого поступками героев. Реноме «Зеленого слоника» – самая омерзительная кинолента в истории. Создатели же фильма утверждают, что он «о человеческой чести и офицерском достоинстве». Светлана Баскова также отметила, что ее картина стала реакцией на события, происходящие в девяностые годы в российской армии.

Актеры «Зеленого слоника» расходятся во мнениях относительно художественной ценности киноленты. Епифанцев в одном из интервью признался, что просмотр фильма вызывает у него чувство стыда и отвращения. Позже актер добавил, что и съемки в этой картине для него стали случайными: он всего лишь хотел помочь своей подруге Светлане Басковой, у которой не было подходящей кандидатуры на роль «братишки».

Сергей Пахомов – личность эксцентричная. В разные периоды своей жизни он чем только не занимался. От живописи до участия в «Битве экстрасенсов». В 1999 стал еще и актером. Съемки фильма «Зеленый слоник» он назвал «чудом, которое случается один раз в жизни».

Источник